Una exposición de cine II (Diez años después, la pasión continúa)

Ya hay fecha para el arranque en La Lonja de esta exposición, viernes 19 de julio con una muy especial inauguración con madrina de lujo incluida. Estará hasta el domingo 6 de octubre de 2013 con 12 + 1 espacios expositivos divididos en SECUENCIAS.

Un espacio especial para el cine mudo. Y homenajes muy particulares con cartelería, fotografías y objetos a dos iconos mundiales del séptimo arte: Marilyn Monroe (51 aniversario de su muerte) y Audrey Hepburn en su 21 aniversario: "Una morena y una rubia"...".

En un lugar de La Mancha "será otro espacio a dos de los manchegos más universales del cine. El teatro y la literatura en el cine  a través de la cartelería. Una colección de vestidos  de  cine con los más maravillosos vestidos que las grandes estrellas vistieron en las películas más recordadas.

"Santos de papel" con un recorrido de películas a través de carteles y programas de mano del cine de santos o estampita de la España del nacional catolicismo. 

"Y cuando Samuel Bronston llegó a España" donde se recogerán todos los carteles en diverso formato de las seis películas que rodó con otros objetos,entre ellos la foto autografiada de Sofía Loren en el rodaje de "El Cid" en Peñíscola hace 52 años.

En las salas de La Lonja sonarán bandas sonoras de las  películas de  nuestras vidas."Las tijeras de la Censura", con los carteles de películas que fueron censuradas, cortadas, masacradas o tardaron años en poderse estrenar en la España franquista.Y así hasta 12 + 1 secuencias. 

En uno de los patios estará la Terraza de cine -  verano "La Lonja del Astoria" con una proyección diaria de 70 películas que conforman la historia del cine mundial. Y el fin de semana incidiendo en un cine familiar para todos los públicos. 

Desempolvaremos los grandes cartelones pintados a mano de las marquesinas de los cines alicantinos para rodear toda la Lonja con ellos...Mas dos actos paralelos por determinar fechas en la Concha de La Explanada.

Tanto Consorcio de Museos de la Generalitat Valenciana, Concejalía de Cultura y el comisariado que dirijo somos conscientes de los tiempos que vivimos y se ha intentado realizarla con un presupuesto ajustado, escaso, pero no exento de ilusión y respeto por el cine.Que ilusione, que nos llene de recuerdos y emociones.

En suma, que nos transporte a una época que nunca volverá.Cuando ir al cine era un rito.

Lo más novedoso será el espacio llamado "La caja" en donde el público que la visite podrá pisar una superficie de  unos 16 metros cuadrados de cristal ,pisando sin ningún problema ,y al hacerlo ,se iluminará el espacio y  podremos ver  carteles ,fotos de películas  y alguna que otra sorpresa...

Aunque el presupuesto es más reducido que el de hace diez años, esperemos  como ocurrió con la segunda parte de "El  Padrino", la supere. Y durante este verano 2013 sea un punto de referencia cultural y turístico mas para la ciudad.

Paco Huesca

Vicente Escrivá cumple cien años

El día 1 de junio de 2013 el productor, guionista y director de cine  y televisión Vicente Escrivá (Valencia,1913) "cumple" 100 años allá donde esté. Doctor en Filosofía y Letras por la Universidad de Valencia comenzó  a trabajar en periodismo, tanto prensa como radio. Publica novelas y biografías y gana el Premio Nacional de Literatura con "Una raya en el mar"(1947)

Su debut en el cine es como coguionista en "La mies es mucha"(1948) de José Luis  Saénz de Heredia con una jovencísima Sara Montiel.

A partir de ahí es cuando crea  la productora Aspa films junto a Rafael Gil,y escribe y produce los más significativos títulos del cine político-religioso de la primera mitad de los años 50, la mayoría ligadas a la distribuidora Cifesa: "Balarrasa", "Agustina de Aragón", "La Señora de Fátima","Sor Intrépida","La guerra de Dios","El beso de Judas", "Murió hace quince años", "El canto  del gallo" y "Un traje blanco".

Así como comedias de costumbres de la época,"Recluta con  niño","Los ladrones somos gente honrada" o "El gafe".

FOTOGRAMA DE "RECLUTA CON NIÑO"

A finales de los 60 dirige su primera película ,"El hombre de la isla", rodada en su integridad en Moraira (Alicante) con Paco Rabal y Marga López, y "Dulcinea" con Millie Perkins, actriz americana que había protagonizado "El diario de Ana Frank" y un toque un tanto bergmaniano.

Dirige tres películas con Raphael,"El golfo","El ángel " y "Sin un adiós". Es en plenos 60 y 70 cuando   escribe y produce títulos tan conocidos como "Margarita se llama mi amor","Sor ye-ye","Vente a Alemania, Pepe", "Vente a ligar al oeste", "Cateto a babor",...en donde de alguna manera comienza el "landismo" y esa tradicional comedia española de finales de la dictadura,"Aunque la hormona se vista de seda", "Polvo eres"o "Lo verde empieza en los Pirineos".

La desaparición de la censura le lleva a dirigir un cine erótico con "La lozana andaluza",sobre la obra de Francisco Delicado,"Niñas ...¡al salón!"  y el díptico hablado en valenciano "El virgo de Visanteta", verdadero fenómeno social en nuestra Comunidad, y "Visanteta esta-te-queta"(La gata caliente). Más tarde produce, escribe y dirige "Esperando a papá",una especie de "Kramer  contra Kramer" con Arturo Fernández y Teresa Rabal, y "Montoyas y Tarantos" que fue a los óscars de Hollywood con actores como Queta Claver, Sancho Gracia y Pepe Sancho.

Como productor habría que resaltar "¡Ahí va otro recluta!" , "Matar al Nani" y "Tuareg" de Enzo Castellari con un exterior de lujo alicantino, la casa Carbonell como embajada americana en Túnez.

Luego llegarían las series de televisión: "LLeno, por favor", "¿Quién da la vez?","Este es mi barrio" y "Manos a la obra", ésta en 1999. En algunas ocasiones utiliza el seudónimo de Antonio Vies.

No cabe duda que el trabajo cinematográfico de Vicente Escrivá es gran parte de la historia del cine español del siglo XX. Según me comentó su hijo José Antonio, se llegó a escribir un guión sobre la figura de El Cid que no tendría nada que ver sobre la que luego llevara a puerto el productor Samuel Bronston. 

Hombre de cine en sus diferentes facetas ,y que ahora en el centenario de su nacimiento es de justicia rendirle un sentido homenaje .Un recuerdo ,sin duda,merecido.

Paco Huesca

A Paco Huesca: 34 años después, nos vemos en los Astoria

Antes de nada pido disculpas por el diseño (no es lo mío) y doy las gracias a Óscar Martín el responsable de esta maravillosa fotografía en la que he "subido" a Paco Huesca en el 34º aniversario de la apertura de los cines Astoria en Alicante.

Es mi forma de decir públicamente: gracias. Desde que este hombre apasionado y amante de la cultura dijo sí a colaborar (a hacer lo que quisiera realmente) en este blog, nos ha demostrado lo que significa el amor al cine, la lucha por mejorar nuestra ciudad, la crítica cuando es necesaria y el agradecimiento cuando se merece a través de sus artículos.

Paco Huesca es un alicantino querido por muchos y, tal vez, incómodo para otros, a mí siempre me ha parecido valiente en sus escritos y en su proceder.

Ha tenido la fortuna de rodearse de buenos amigos, algunos conocidos por todos y a los que admirar como José Luis Sampedro, pero Paco, desde la humildad y un cierto anonimato se ha volcado estos años en muchos proyectos altruistas que merecen el aplauso. 

Presentaciones de libros, protagonista de un documental, colaborador en diversos medios de comunicación, atento siempre a los que le rodean aportando su granito de arena en forma de textos o de cualquier forma en la que pueda ser útil.

No conozco a nadie que sepa tanto de cine pero sobre todo, de los actores y directores. Cuando menos te lo esperas, descubres gracias a Paco Huesca que un actor reconocido estuvo en tierras alicantinas rodando o se pasó por los minicines Astoria. Y lo cuenta con naturalidad sin darse importancia, lo que le convierte precisamente en una persona grande.

No sé si Paco merece una calle, un programa o incluso una Concejalía de Cultura, evidentemente merece eso y más, pero ante todo puede estar orgulloso de que seamos muchos los que acudamos a él para que nos ilustre con su sapiencia, cercanía y jovialidad. Ya es un referente en el mundo de la cultura y el activismo, el pionero por estas tierras.

Tal vez no nos veamos en los Astoria en 2013 pero nos queda algo mucho más importante: la legión de recuerdos, buenas películas y una gran aventura que se forjó hace treinta y cuatro años dándole al Barrio, al Casco Antiguo, un halo de prestigio, de olor a cultura,  de amistad, de amor por el séptimo arte y de amistades que se crearon en ese entorno. 

Solo por eso uno debería sentirse orgulloso de lo que ha hecho, y tú Paco has hecho mucho por todos nosotros, por eso ha llegado el momento de darte las gracias. Sigue peleando desde las palabras para que nuestra ciudad resurja de sus cenizas. Necesitamos a más personas como tú, a seres auténticos.

Un abrazo y que viva el cine.

Joana Sánchez

¡Qué noche la de aquel año!

Fue un 25 de mayo de 1979. Hace treinta cuatro años. La mañana no comenzaba bien. A las  nueve y cuarto de  la mañana dos miembros de ETA con metralletas y granadas,  disfrazados con monos azules  de  trabajo y casco blanco asesinaban en Madrid a  Abalos, Coronel, Luis Gómez, Teniente Coronel; Agustín Laso,Coronel ; y un conductor civil.

Y ese día ,esa noche, era la elegida para inaugurar los minicines Astoria en el casco antiguo ¡Menudo órdago! Lo que había que empezar a aguantar. Igual osadía, inmadurez, locura...Vamos, de todo.

Una apuesta fuerte.Lo que si hubo  era pasión y amor al cine por una idea contracorriente.Y para aquella noche se contaba con invitados, cómicos como Ramiro Oliveros, Claudia Gravi, José Luis López Vázquez, Alfonso Ungría, Julieta Serrano y ¡cómo no! uno de los padrinos, el de la Sala 1, que llevaba su nombre, Luis Cuadrado y su deliciosa mujer Edurne.

Algunos no tuvieron problema en llegar con tiempo. Otros, como López Vázquez, muy justitos debido a ese terrible múltiple asesinato de la banda terrorista  que aquel año dejó sin vida a  ochenta y cuatro personas.Y estaban invitados los empresarios de cine alicantinos de toda la vida que no llegaban a comprender eso de unos cines pequeños, los amigos, la familia, la gente querida, compañeros y la madrina de la Sala 1 Luchino Visconti, Ana.

Estaba preparada la música de sala. Música vasca de Guridi y una voz en off pregrabada un discursillo no largo, todo hay que decirlo, en donde daba  las gracias, entre otras muchas cosas, a mi madre y a Conchín, mi tía, y luego taquillera oficial, por hacer posible aquella noche y también los veinte años siguientes. Estaban preparados los claveles para cada señora a la  entrada.

Y las pelis. "Estado de sitio" de Costa Gavras en la 1 , y en la 2, presentada en Cannes y recién terminado el festival con carácter de  estreno en España, "Mujer entre perro y lobo", de André Delvaux. 

Después en la desaparecida Sala Liberación entrega de premios a la empresa del Monumental por su programación y a Alfonso Ungría por "Soldados" como mejor película española estrenada ese año en Alicante, en el Arcadia justamente. A continuación, concierto de la banda alicantina Mediterráneo. Comenzaba la fiesta.

Pero también hubo de todo. Al mediodía se tenía que recoger un permiso en el Gobierno Civil,y su secretario, el eterno, como no dando la cara , transmitía  a mi tía que no constaba que los minicines estuvieran construidos y no se  podían inaugurar porque no existían. 

Un palo tremendo. Solo recuerdo que ese día no se comió en casa. Los permisos estaban cursados y quizás un lapsus, un error,nunca quiero pensar en manos negras, hacían la cosa complicada.

Pero fue una  persona entrañable y que algo tenía que ver con el  asunto,y no me pregunten más porque hasta lo ignoro, pudo arreglar el entuerto para inaugurar los Astoria. Recuerdo se llamaba Otto. 

A primeras horas de la tarde y con todo preparado supimos de forma oficial que podíamos abrir después de una obra de más de tres años, complicada, difícil y con las primeras huelgas de  la construcción. A una hora de abrir las puertas, el aire acondicionado no funcionaba, y no funcionó.

Pero lo peor es que una de las máquinas de una cabina no funcionaba pero se pudo subsanar. Un parto complicado el de aquellos dos gemelos. Pero se pudieron parir y vivieron muchos años dando alegrías y tristezas. Momentos de gloria, días maravillosos, otros menos y comenzaron, aunque nadie lo reconozca, a dignificar y cambiar el Barrio.

Personalmente fueron unas décadas más que maravillosas que me permitieron conocer a gentes estupendas, hacer amigos y poder dar a conocer con humildad  otro tipo de cine en Alicante. Aquella noche hubo calor, no solo el de la sala sin refrigeración, sino el otro. Y  eso se palpaba, se notaba, hasta se olía y se sentía.

Quisiera terminar este recuerdo con una frase que me dijo mi madre por las escaleras,ella tan guapetona como siempre: "Paco Luis no me creo que hayas hecho esto tú".

Bueno, pues ahí lo dejo. Siempre suelo decir desde la lejanía: sí, valió la pena. Igual hasta sí. Y aquel día también era el del bombardeo del Mercado que por los pelos, no les pilló a mi abuelo Juan y a mi tío Pepe. Cosas de la vida.

Paco Huesca

Fiestas en el Barrio de Santa Cruz. Alicante es bella.

Llegó mayo y con él por fin las lluvias dijeron adiós. Demasiado gris, demasiada agua para una ciudad acostumbrada al calor del sol. Otro año más iniciamos la aventura de pasear por el barrio de Santa Cruz. El casco antiguo de la ciudad. Un lugar donde se percibe autenticidad. Ese rincón donde apetece pasear porque no ha perdido su encanto. No necesita artificios para encantar al visitante.

En este mes se viven las fiestas de las cruces. Los vecinos derrochan ingenio y creatividad para adornar las calles. ¿Crisis? Muchos debieran tomar ejemplo. No se necesitan grandes fastos para que el personal se divierta y sonría.

Sus casas de colores están situadas en unas calles empinadas y repletas de escaleras que desafiantes, retan a quienes residen allí o vienen a pasar la tarde. 

Al final, ganan ellas pero no importa, el buen humor y la imaginación que envuelve cada nombre que poseen las casas: "Casa que sube hasta la ermita de San Roque", los murales sacados de un cuento que adornan las paredes, y la gracia que le ponen a cada detalle los vecinos en estas fiestas,  resultan suficiente estímulo como para olvidar ese subir y bajar peldaños.

Os dejamos con una recopilación de fotografías de este año y alguna del pasado 2012 para tentaros y que os acerquéis a Alicante. Si bien ya no llegáis a estas fiestas, sí podréis disfrutar de sus calles, de sus flores y de la Historia de este pequeño gran Barrio con solera, en cualquier época del año. Sobre todo ahora que se acerca el verano. 

Texto: Joana Sánchez

Imágenes : Roberto Muñoz

Pequeños laberintos masculinos y Polvo eres llegan a Alicante

El primer libro de relatos de Guillermo Arróniz López, Pequeños laberintos masculinos, se presentará en Alicante el próximo día 11 de mayo junto con el libro de poemas: Polvo eres de Luis Cremades.

Tras unos meses de éxito entre público y crítica, ambos libros serán presentados en la sede de FNAC en Alicante, Avda. de la Estación el sábado 11 de mayo a las 19 horas.

La presentación será realizada por Francisco Huesca, conocido colaborador en diferentes medios alicantinos, desde su experiencia como lector, en el mundo del cine y en el desarrollo de la cultura local.

Cabe destacar que Pequeños Laberintos masculinos contrasta puntos de vista sobre la relación  de la muerte con el erotismo. El libro cuenta con el prólogo del ganador del premio Terenci Moix: Rafael Peñas Cruz. 

El libro ha despertado el interés del escritor Luis Antonio de Villena que así lo recomendaba en su blog. Destacando además la amistad y el respeto que les une.

Pequeños laberintos masculinos fue presentado en Madrid por el escritor y periodista Eduardo Mendicutti. Tal fue el éxito de asistencia que se desbordó la tienda de La Casa del Libro donde se celebraba la presentación.

Dada la insistencia de Guillermo Arróniz, amante de la ciudad de Alicante, ya que en su provincia pasó los veranos de su niñez, y a la que se siente muy unido, junto a la reciente relación con el poeta Luis Cremades, nacido en Alicante y autores ambos de la misma editorial, han decidido hacer una presentación conjunta.

La oscuridad de la Ciudad de la Luz.

Ahora se cumple un año desde que se rodara la última película. El sueño dorado de Berlanga,materializado por Zaplana,arrestra un cúmulo de errores casi imposibles solucionar: sobrecostes, despilfarro, pérdidas económicas,pleitos a varias bandas,desavenencias entre gestores y políticos,...una muy mala gestión  en  suma.

Y todo esto se ha convertido,tras la era de Camps, en una verdadera cruz para Fabra que no sabe salir de este laberinto que le "regalaron" sus predecesores colegas. La Generalitat quiere vender los estudios- esto se veía venir -pero no puede hacerlo hasta que no se resuelvan los litigios pendientes. Pleitos tengas y los ganes...

Los políticos de turno quisieron hacerse fotos con los famosos ,asumir las riendas y fracasaron. Vaya si fracasaron. Los estudios faraónicos en donde una gran rotonda de acceso costó 2,3 millones de euros y un mes más tarde el viento se la llevó.

La garita de acceso dentro del más puro estilo del "Spectra" bondiano, un millón de euros.La Escuela de Cine costó 15 millones,y así podíamos seguir.Pero ya aburre un poco.

Y por si todo esto fuera poco,la Comisión Europea ordenó al Consell devolver los 265 millones que Ciudad de la Luz había recibido de Bruselas.Luego Ciudad de la Luz dejó de pagar a Aguamarga por sus servicios.

Al parecer, según la clase política gobernante, los estudios están en venta pero no puede hacerlo hasta que no se resuelvan los procesos judiciales.Se han perdido más de 20 proyectos cinematográficos que hubieran supuesto una inversión de 42 millones.

Películas como "Black Fleg" con un  presupuesto de 100 millones o "Blancanieves" que hubiera supuesto una inversión de 3 millones,fracasó.Incluso se habló de poder rodar la oscarizada "La vida de Pi" de Ang Lee y no fue posible.

La película sobre Picasso "Guernica,33 días" con Antonio Banderas en el papel principal se rodará en Bilbao,esfumándose la idea de los estudios alicantinos. Algo parecido pasó con "Torrente 4" y lo último de la saga de Mortadelo y Filemón.

Se deshicieron demasiados interesantes proyectos en los estudios y el tanque de agua, verdadera joya de la corona del complejo, y en donde se rodaron escenas del tsunami de "Lo imposible" , se encuentra seco y vacíos.El tanque obsoleto de los estudios de Malta sigue llevándose el gato al agua, a pesar de las malas condiciones de comunicación.

Las luces se han apagado en los estudios alicantinos y el grifo está seco.Una inversión megamillonaria gestionada por gente bastante incompetente. Una pena.

Paco Huesca