"Pa negre" con nueves Goyas bajo el brazo.

FOTOGRAMA DE "PA NEGRE"

Y los Goya del 25 aniversario, los de cierto morbo por ese enfrentamiento ministra-director a causa de Internet, ya son historia aunque se hablará y mucho.Ha sido el primer año en donde hemos dejado el concepto de recinto ferial con escenario con aires de centro comercial y se ha realizado en un espacio maravilloso,el Teatro Real.

No me pareció tediosa la gala en su conjunto (3 horas, 10 minutos) quizás con media hora menos hubiera quedado de cine. Antes de nada quiero decir ,ver el gran palco real vacío daba como un poco de tristeza. Hubiera sido deseable la asistencia de algún miembro de la Corona apoyando el cine español.

Durante el momento alfombra roja, también la lluvia hizo acto de presencia, y allí se pudo ver de todo, negro y rojo.Gucci, Dior y Moschino, los actores y los rojos de Ana Belén (Felipe Varela),Verónica Forqué(Lorenzo Caprile) o Marisa Paredes. Pero eso no es lo mío,ya habrá quien lo cuente. 

Lo que pasa en estos eventos es que muchos confunden" ir a los Goya" como si fuera" ir de boda".Y son dos cosas muy diferentes.Muy llamativo fue el coger del brazo la ministra de Cultura al director de la Academia, y la foto oficial de la Academia con el Gobierno, incluida vicepresidenta.

Y pasó lo de casi siempre salvo excepciones.Se puede leer..."contra pronóstico ganó "Pa negre". No señores míos.Aparte de ser mi favorita, eso no implica nada, es que era la mejor.Y arrasó con nueve goyas.Y ni hubo castigo a Alex, ni a Iciar, ni a nadie.Desde su pase en el último Festival de San Sebastián hasta copar los premios Gaudí,la cinta iba cogiendo prestigio.

Era hora del reconocimiento a Agustí Villaronga con obras muy particulares y muy interesantes.Y se demostró que es un buen director,un buen director de actores que casi coparon.Y lo lógico, al ser el mejor director,fue la mejor película.Hubo momentos a destacar.

El discurso de Alex, conciliador,seco, pero reconociendo a internet. La postura de la ministra,atenta con cierta sonrisa y aguantando el tipo en la butaca,codo con codo.El homenaje a Berlanga.

El speach del Goya de Honor, Mario Camus. Entrañable la aparición en el escenario de Maragall, su mujer para recoger premio.Así como el de Trueba con Mariscal. En el escenario se saludó, habló y cantó en catalán, euskera y gallego.Y creo fue la vez primera que el director de la Academia no entrega premio alguno.Y se lloró mas que nunca.

Los Bardem,mamá e hijo en primera fila y con sonrisa profident.Esa noche tocaba ser simpáticos.Me encantó Pancho, el perro de las Loterías,sentado en una butaca y ladrando que es lo suyo.La delegación alicantina se vino de vacío.Quizás el premio fue llegar ahí.

Y ahora, como casi todos los años, toca ir a ver "Pa negre".Pero la peli cuando se nominó no fue repuesta en Alicante,igual porque no se creía en ella,algo ya viejo.Ahora, igual lo van a tener más que crudo para encontrar copia.Porque no nos engañemos,ahora sí toca verla.Lo de siempre...Ah, chapeau a la Sardá.

Paco Huesca

Cuando las películas no se estrenan en Alicante.

Hace una semana un articulista de un diario local se lamentaba que cada viernes dejan de estrenarse algunas películas en Alicante. Hay que tener en cuenta, en ocasiones, las copias de algunas películas son muy pocas. Ahora bien, resulta un tanto incongruente con la cantidad de salas que hay en nuestra ciudad,se repitan en todos los megaplex prácticamente los mismos títulos.

Este fenómeno no es nuevo de ahora. Llevamos tiempo que cada viernes existe un promedio de cuatro películas que no son estrenadas en Alicante.Si lo multiplicamos por cuatro semanas,un mes,son 16 títulos mensuales.Y si lo hacemos por los doce meses del año, salen unas 192 películas que no ven su estreno alicantino.

Es verdad que lo tienen más crudo las versiones originales subtituladas que pueden ser repescadas el próximo año debido a la hoja de ruta que lleva la Filmoteca Valenciana en Alicante.

Como lo mejor es demostrarlo, el viernes 26 de noviembre no han visto su estreno en Alicante, la película tailandesa que obtuvo la Palma de Oro en Cannes, así como el premio de la crítica en Sitges 2010,"Uncle Boonmee" en V.O.S.

Otro interesante film es "Poesía", coreana, con una interpretación femenina impresionante.

Y de España,tres títulos."El idioma imposible", sobre un vendedor de anfetas en el Barrio chino de Barcelona y "Propios y extraños", que como la anterior fueron presentadas en el Festival de Málaga.

Punto y aparte se merece "Un cine como tú...", un documental que nos relata el cine que se hizo en la transición española, Trueba, Ladoire, Maura, Colomo,...títulos como "Tigres de papel","Opera prima","Qué hace una chica como tú en un sitio como éste",...Un cine desde las barricadas.

Bueno pues ahí queda el dato.Sólo eso, un dato que se viene repitiendo cada viernes en Alicante.Eso sí, los extraterrestres de turno,las marcianadas made in USA, los aliens de baja cuna,los efectos especiales y las chorradas mil,esas no fallan.

Paco Huesca

Rodando.

Leyendo el artículo de Paco Huesca en el que nos trae a la memoria la figura de Aldo Sambrell y la de los primeros westerns españoles, me viene a la cabeza el rodaje de una película que revolucionó la tranquila localidad de Agost allá por el año 1966. Me refiero a la grabación de la película “El regreso de los siete magníficos”. 

El film fue la secuela de la conocida “Los siete magníficos” de 1960, protagonizada por un reparto de actores de auténtico lujo. Entre los que destacan en esa primera parte están Yul Brinner, Steve Mc Queen, Charles Bronson y James Coburn. 


Desgraciadamente, en la segunda entrega rodada seis años más tarde en Agost no repitieron el mismo plantel de actores, únicamente Yul Brinner de los anteriormente citados se dejó ver por aquí. Le acompañaron en esta nueva entrega dirigida por Burt Kennedy otras figuras como fueron Robert Fuller y Warren Oates, entre otros. Además hubo un grupo de actores españoles como Fernando Rey, Julián Mateos y Elisa Montés.

La elección de la pequeña localidad alfarera para el rodaje, hizo que fuese un acontecimiento muy especial e interesante en cuanto a la publicidad de la localidad e impacto económico. Si preguntamos entre los más veteranos del lugar nos toparemos con un grupito de mayores que participaron en la película como extras y que te hacen partícipe de sus batallitas cinematográficas.

Agost dejó de ser la villa de los cacharros de arcilla y se convirtíó en la ciudad del cine por unos dias. No hizo falta una “ciudad de la luz” ni tantos técnicos, políticos y acoplados varios como hay hoy en día en cualquier asunto, para hacer un rodaje con un resultado más que aceptable teniendo en cuenta la época.

Navegando por internet me topé casualmente con una página web que recoge imágenes de localizaciones de la pelicula y de otras que se rodaron en Alicante capital y provincia. En la web podemos observar fotogramas de la película y cómo se encuentra ese mismo lugar en la actualidad.

Localizaciones en Agost:

http://www.western-locations-spain.com/valencia/agost/index.htm

http://www.western-locations-spain.com/valencia/agost2/index.htm

Localizaciones en Alicante capital, provincia y otras zonas de la costa valenciana.

http://www.western-locations-spain.com/valencia/index.htm

Como curiosidad final destacaré que en tiempos más recientes se volvió a escuchar el sonido de las claquetas en Agost al usarse una zona a las afueras del pueblo, cerca del restaurante “El Palomaret”, para rodar unas secuencias de "Astérix en los Juegos Olímpicos"

Roberto Muñoz Calvo

El último engaño cinematográfico

Hace muy poco tiempo se desempolvó el 3D de forma más tecnológica y con gafas incluidas para tratar sacar de la crisis el sector cinematográfico a causa de las descargas, el manta, etc. Y llegaron grandes éxitos de taquilla,y el personal llenó los cines.

Era la gran solución al problema .Todo debería ser rodado en 3D. El público debería pagar más por una entrada en 3D y el negocio subía como la espuma.Pero al parecer,ahora que todos se suben al 3D, lo hacen aquellas películas que no fueron rodadas para el tridimensional.

La tecnología tiene estas cosas.Películas rodadas normalmente mediante una conversión cinematográfica o trueque informático,uno no entiende mucho de estas cosas,el producto pasa a un 3D como de andar por casa.Y ahí comienza la nueva tomadura de pelo de Hollywood que a buen seguro se expandirá por todo el mundo.

Ello conlleva la subida de la entrada con las gafas de rigor que restará luz a la pantalla debido que el film no se ha rodado en el formato adecuado.¿Una estafa? ¿Un engaño? ¿Una tomadura de pelo?

Y es que la verdad estas cosas siempre han ocurrido de alguna manera.Basta recordar cuando Richard Todd,que fuera marido de Liz Taylor, creó el sistema TODDA-O que venía a ser rodar en 70 mm. en vez de 35 mm. Memorables películas fueron rodadas en ese sistema con una pantalla gigantesca.

Recordemos las pantallas que se adecuaron en el Ideal o Avenida alicantinos para proyectar en TODDA-O, o la espectacular del primitivo cine Chapí. Pero vino lo de siempre,al amparo de ese sistema, se inventó lo que se llamaba "hinchar" la película de 35 mm a 70 mm.

Y fue una práctica normal en películas españolas que eran comedias,que no tenía ningún sentido ,o servía de reclamo para una reposición, hoy impensable,con la frase de rigor: y ahora con el esplendor de los 70 mm.

¿Cómo se comía todo eso? Pues de la misma manera que ya nos empiezan a vender falsos 3 D.Una pena que se trafique de esa manera con el arte y se nos tome el pelo vilmente.

Uno sigue apostando por un buen guión, una buena peli, buena dirección.Y me importa un pepino si es en color o en blanco y negro. O sea,ya me dirán ustedes lo que me importa a mí el 3 D,y encima falseado.Pues eso mismo que usted está pensando.

Paco Huesca